Seedance 2.0 の使い方：完全チュートリアル 2026

TL;DR

Seedance 2.0 とは？

Seedance 2.0 は、2026年2月にリリースされた ByteDance の最新 AI 動画生成モデルです。テキスト、画像、動画、音声の入力を同時に使用して、2K 解像度の動画（最大15秒）を生成できます。

Sora、Kling、Runway との違い：

• クアッドモーダル入力: 最大12個のリファレンスファイル（画像9枚、動画3本、音声3クリップ）をアップロードして生成をガイド
• ネイティブオーディオ: 後から合成するのではなく、動画の一部として同期した台詞、効果音、音楽を生成
• キャラクターの一貫性: 複数のカットにわたって同一人物のアイデンティティを維持
• @ リファレンスシステム: 特定のファイルをタグ付けし、出力にどのように影響させるかを正確にコントロール

Seedance 2.0 を利用できる場所

1. Dreamina (インターナショナル — 推奨)

中国国外から Seedance 2.0 にアクセスする最も簡単な方法です。Dreamina は ByteDance の AI クリエイティブプラットフォームで、現在は CapCut ブランドに統合されています。

1. dreamina.capcut.com にアクセス
2. 「Sign In」をクリック → Google、Apple、またはメールアドレスを使用
3. ログイン完了。クレジットカードは不要です

1. 「Video Generation」または「AI Video」をクリック
2. モデルのドロップダウンから Seedance 2.0 を選択
3. モードを選択：

1. パラメータを設定：

1. プロンプトを入力（後述のプロンプトフレームワークを参照）
2. Generate をクリック

• Standard: 月額 約$4.99（クレジット増量、1080p）
• Pro: 月額 約$9.99（2K 解像度、優先生成）

2. CapCut (デスクトップ & モバイル)

すでに編集で CapCut を使用している場合、Seedance 2.0 は直接組み込まれています。

1. CapCut デスクトップアプリを開く
2. 新しいプロジェクトを作成
3. Media → AI Media → AI Video に移動
4. Seedance 2.0 モデルを選択
5. プロンプトを入力または画像をアップロード
6. 生成 → 動画がタイムラインに直接表示されます

1. capcut.com → Online Editor にアクセス
2. Script パネルを開く
3. アイデアを入力 → 動画の長さとスタイルを選択
4. Create をクリック — Seedance 2.0 が動画を生成
5. CapCut のタイムラインで、トランジション、字幕、音楽を使って編集

1. CapCut モバイルアプリを開く
2. AI 動画ツールに移動
3. Seedance 2.0 を選択
4. スマホで生成と編集を行う

3. BytePlus ModelArk (開発者プレビュー)

BytePlus は ByteDance のエンタープライズ向けクラウドプラットフォーム（Volcengine の国際版）です。Seedance 2.0 は ModelArk プレイグラウンドで利用可能です。

1. ModelArk プレイグラウンドにアクセス
2. Seedance 2.0 を選択
3. リファレンスファイルをアップロード、またはテキストプロンプトを入力
4. 最大 1080p、15秒で生成

4. Jimeng / 即夢 (中国)

Jimeng（即夢）は Dreamina の中国国内版です。Seedance 2.0 において最も機能が充実しているプラットフォームです。

• フル 2K 解像度
• 最長15秒の生成
• 全機能が初日から利用可能
• 有料プランによる商用ライセンス

5. Little Skylark / 小云雀 (中国, iOS)

ByteDance によるモバイルアプリで、寛大な無料クレジットが特徴です。

1. 中国の App Store から「小云雀」(Little Skylark) をダウンロード
2. サインアップ → 1,200クレジット + 毎日120クレジットを獲得
3. 動画生成タブに移動
4. 重要: モデルのドロップダウンから手動で Seedance 2.0 を選択（デフォルトは古いモデルになっています）
5. 生成

プロンプトフレームワーク

Seedance 2.0 は、構造化された「ディレクタースタイル」のプロンプトに最もよく反応します。フレームワークは以下の通りです：

5部構成の構造

Subject (主体): [誰が/何が — 1人の人物または1つの物体]
Action (アクション): [何をしているか — 具体的な動詞、現在形]
Camera (カメラ): [ショットのサイズ] + [動き] + [アングル], [焦点距離]
Style (スタイル): [1つの視覚的指標], [ライティング], [カラー処理]
Constraints (制約): [避けるべきこと], [長さ], [フレームレート]

そのまま使える5つのプロンプト例

A sleek smartphone rotating slowly on a white marble surface.
Close-up, slow dolly-in, locked horizon, 50mm lens feel.
Soft key light with rim highlight, neutral color grade, light film grain.
No logos, no text overlays, no lens flares. Hold final frame 2s. 6-8s.

A young woman unboxing a package at her kitchen table, smiling.
Medium shot, handheld phone perspective, slight natural sway.
Natural indoor window light, ungraded look, warm tones.
No captions, no snap zooms, no background music. 8-10s.

A lone hiker walking along a mountain ridge at golden hour.
Wide establishing shot 2s, then slow push to medium, gimbal-smooth.
Overcast sky transitioning to warm sunset, muted blues and golds.
No Dutch angles, no crowds, no text. 10-12s.

A man in his 30s speaking directly to camera in a modern office.
Medium close-up, locked tripod, subtle dolly-in over 10s.
Soft key light from 45 degrees, clean background separation, shallow depth.
No auto captions, no whip pans, no background movement. 12-15s.

Coffee being poured into a ceramic mug. Steam rising.
Beat 1: overhead close-up of pour (2s). Beat 2: side angle, mug on table (2s). Beat 3: hand wrapping around mug (2s).
Warm café lighting, analog film look.
No text overlays, no speed ramps. Cuts between beats. 6s total.

実践的なプロンプトのヒント

• 動き: dolly, track, crane, handheld, gimbal
• 速度: 距離とセットにする ("slow dolly-in, 1-2 feet")
• ショットサイズ: wide, medium, close-up (構図を固定する)
• アングル: eye level, low angle, high angle
• レンズ: wide (24-28mm), normal (35-50mm), telephoto (85mm+)

• 視覚的ノイズ: テキストオーバーレイ、ウォーターマーク、レンズフレア
• アイデンティティの崩れ: 余計なキャラクター、鏡
• カメラの混乱: スナップズーム、ウィップパン、ダッチアングル
• 身体のアーティファクト: 余分な指、変形した手

生成に失敗した時の対処法

• アクションは良いがフレーミングが違う？ まず Camera セクションを厳密にします。
• 動きに違和感がある？ 「handheld」と「gimbal」を入れ替え、明確な速度を設定します。
• スタイルが定まらない？ 複数の形容詞を、1つの強力な指標となる固有名詞や参照に置き換えます。
• 被写体が変形する？ 説明を簡略化し、名詞の数を減らします。
• 3回試しても同じミスが起きる？ ショットプランを変更するか、より引きのショット（ワイドフレーム）に戻ります。

リファレンスシステム (高度な機能)

Seedance 2.0 の最大の武器は @ リファレンスシステム です。すべてをテキストで説明する代わりに、ファイルをアップロードして特定の役割をタグ付けします。

アップロード可能なもの (1回の生成につき):

リファレンスの仕組み:

• スタイルリファレンスとしての画像: 写真をアップロード → Seedance がカラーパレット、ライティング、視覚スタイルを合わせます。
• キャラクターリファレンスとしての画像: 顔写真をアップロード → Seedance が複数の生成にわたってそのキャラクターのアイデンティティを維持します。
• モーションリファレンスとしての動画: クリップをアップロード → Seedance がカメラの動きやアクションのリズムを再現します（内容はコピーされません）。
• リズムリファレンスとしての音声: 音楽をアップロード → Seedance がビートに合わせて視覚的なトランジションを同期させます。

ワークフローの例:

1. ブランドの視覚スタイルのリファレンス写真をアップロード
2. 希望するカメラワーク（スローパン、ズームインなど）を示す短いクリップをアップロード
3. ブランドのオーディオロゴ（ジングル）をアップロード
4. プロンプト: 「A person using a laptop in a modern workspace, typing, smiling at screen」
5. Seedance が、ブランドのルック、指定のカメラワーク、音楽に同期した動画を生成します。

料金比較

• 5秒 480p: 約1クレジット ($0.03-$0.07)
• 5秒 1080p: 約5クレジット ($0.15-$0.35)
• 10秒 1080p: 約10クレジット ($0.30-$0.70)

有料プランに価値はあるか？

特定のプロジェクトのために1〜3本の動画を作成するだけなら、Dreamina の無料枠（800秒分）で十分です。継続的にコンテンツを制作する場合、月額 $5〜$10 のプランは他社比較でもリーズナブルです（Sora 2 は10秒クリップ1本あたり約$1.00、Veo 3.1 は約$2.50）。

知っておくべき制限事項

Seedance 2.0 vs 他のツール：クイック判断ガイド

• 組み込みたいリファレンス資産（画像、動画、音声）がある
• テンプレートベースの制作（同じスタイルで内容だけ変える）が必要
• 動画と同時に音声を生成したい
• 広告、ミュージックビデオ、ブランドコンテンツを作成している

• 最もリアルな物理シミュレーションが必要
• 感情的な深みのあるナラティブなストーリーテリングを行いたい
• 予算が最優先事項ではない

• 最速、最安で生成したい
• SNS 用のコンテンツを大量生産している
• シンプルな Text-to-Video で十分

• 特にプロダクトのデモ動画が必要
• 手作業をゼロにしたい（完全自動化）
• Product Hunt でのローンチに向けて、すぐに素材が必要
• Web アプリや SaaS プロダクトを扱っている

• Dreamina: How to Use Seedance 2.0
• CapCut: Seedance 2.0 AI Video Generator
• SeedanceVideo: How to Access Seedance 2.0
• WaveSpeedAI: Seedance 2.0 Prompt Template
• APIYI: Seedance 2.0 API Guide
• SitePoint: Seedance 2.0 Developer Guide
• ByteDance: Seedance 2.0 Official